Le dessin botanique

                                                             

Agathe Ravet-Haevermans

Les carnets d'Art

Résumé: Un livre de charme pour comprendre et pratiquer le dessin botanique.Après un bref historique, la présentation du matériel et les bases du dessin, l'ouvrage aborde point après point toutes les spécificités du dessin botanique:  les différents types de feuilles, organes et textures des végétaux, les différentes parties d'une plante, les tiges, bourgeons, feuilles, fleurs, graines et fruits.Les différents milieux, jardin, ...

Mon avis:  Un jour, je me suis jointe à un groupe pour apprendre L'ABC du dessin au crayon de plomb.  Ce jour-là, je croyais apprendre à dessiner, mais j'ai appris bien plus qu'à dessiner.  J'ai appris que  "LE PROCESSUS" était plus important que le dessin lui-même. 

En noircissant  les petites cases, du plus pâle au plus foncé et en m'appliquant à donner un certain effet d'égalité dans la tonalité choisie,  je ressentais un bien-être étonnant!   Ce fut comme une révélation.  Je découvrais que ce n'est pas le but qui est important, mais le processus.   Je n'oublierai jamais ce moment.

Peu à peu, j'ai appris à dessiner à l'échelle.  Ce qui me permit d'aller vers le dessin botanique.  J'aime beaucoup la nature et pour moi, pouvoir m'installer avec un crayon et un carnet de croquis devant une "parcelle de la nature" me ravie. 

Ça faisait longtemps que je cherchais la bonne méthode pour aller plus loin dans l'étude de ces petites fleurs sauvages.  Alors un jour,  j'ai trouvé ce livre qui me convenaient tout à fait.

Un coup de foudre!  Un livre complet, une méthode pas à pas, que je peux pratiquer à mon rythme et l'auteure touche à toutes sortes de médium.  Tout naturellement elle nous amène vers l'aquarelle, un autre "processus" que je veux expérimenter.  

On dit:  "Le bonheur n'est pas au bout du chemin, mais le chemin lui-même" ...  Quelque chose comme ça! 

J'aime aussi rencontrer parfois,au fil de mes lectures, un personnage qui s'adonne au dessin.  J'espère m'accorder du temps cet été pour continuer à observer et croquer dans mes carnets de jolis spécimens!  Et après, tourner les pages et regarder doucement ce que l'on appelait à l'école "Mon cahier de dessins".

Du vrai bonheur!

Comments

[sheherazade2000]

elle en a édité un 3ème, sur le dessin des bords de mer - un pur plaisir visuel - j'en reviens à ce que tu as écrit sur le processus, plus important que le dessin = je suis totalement d'accord avec toi - j'ai eu quelques problèmes d'ailleurs avec certains professeurs (masculins évidemment) qui insistaient pour je respecte les règles à 100%, or je suis une rêveuse, alors moi les règles = pffffffft



je n'ai jamais eu ce problème bien sûr avec ma merveilleuse amie aquarelliste, qui m'encourageait justement à exprimer plutôt mon ressenti - elle me manque tellement que j'ai parfois des difficultés à reprendre mes pinceaux :(

l'amitié pure, l'affection sincère dont elle m'entourait, les encouragements que je recevais me manquent énormément - découvrir une telle personne est un cadeau de la vie, que la vie nous reprend parfois parce que le moment en est venu - mais je reste convaincue que l'on rencontre les gens au moment où il le faut dans nos vies, s'ils nous "quittent" parce que le temps de mourir est venu, ou que l'on se perde de vue pour une autre raison (parfois mésentente), cela ne veut pas dire que ce que nous avons reçu à l'époque soit perdu -



je pense aussi que la "création" n'est pas quotidienne - bien qu'une autre copine professeur d'aquarelle m'encourage à peindre ou dessiner au moins une fois par jour, même seulement 5 minutes

seulement je n'arrive pas à faire cela - par contre, tout à coup je sens en moins cet espèce de besoin quasi vital de me précipiter sur mes crayons et mes pinceaux et alors je me retrouve moi-même, à savoir une personne que peu de gens connaissent :)

l'art sous toutes ses formes (même en lecture) est mon grand refuge, avec mes livres je n'ai jamais eu des problèmes d'adaptation ou de compréhension - ce sont les plus beaux, les meilleurs amis que l'on puisse avoir

[Milly]

@Thomas, Tout a fait, c'est pour ça que comme un oiseau par exemple, il y a les petites lignes fines du plumage, j'ai reproduit un cardinal, je crois que ça s'est étalé du printemps à l'automne, mais j'y travaillais irrégulièrement. Je n'ai pas essayé encore de reproduire un sujet directement dans la nature (je parles des herbes) car les oiseaux ne restent pas en place :D Et c'est tout l'apprentissage aussi de regarder autrement. On peut aussi de se servir d'une photo pour les sujets qui bougent.



Justement la même auteur a fait un autre livre, mais sur les petits animaux, marmotte, souris, écureuils etc.. J'adore ce qu'elle fait!

[Thomas_]

Je suis d'accord, le processus de création et le geste de dessiner est plus important que l'œuvre finale. Et c'est, à mon avis, beaucoup plus libérateur.